{Notes} 讓一個家庭成立的究竟是血緣還是時間?-是枝裕和的《海街日記》

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一直以來,儘管聽過是枝裕和大名、甚至買了他的散文《我在拍電影時思考的事》【註】,卻始終沒好好看過他任一部電影。就在六月底日文課模考前後,意外發現華山光點正在舉行是枝裕和影展,突然覺得應該把握機會,於是連忙詢問一位是枝裕和的鐵粉朋友,請她推薦必看名單,不過鐵粉果然了得,竟回說「太難挑了!每一部都很值得看!」時間有限的緣故,最後我看了《海街日記》與《橫山味之家》。

顧慮篇幅,這裡我先談《海街日記》。

《海街日記》裡最讓我喜愛的是么女小鈴的青春生活。一開始改不掉在家裡說敬語的小鈴,先是入選了學校裡的章魚足球隊,和隊員們在海貓食堂裡大吃特吃,跟隊員也是同班同學的風太特別聊得來,難以對新姐妹啟齒的心情都能在海邊散步或於涼椅休憩時脫口而出(「因為我的存在,會讓別人傷心」)。風太騎著腳踏車載小鈴去看櫻花隧道的那一幕非常棒,相信每位觀眾的心底與我一樣都心花怒放了:青春就是這麼甜啊,櫻花就是這麼美啊,純純的戀愛--或者說有朋友就是這麼好啊。另一幕是小鈴穿上大姐幸送的浴衣,和朋友們搭上捕魚船去看煙花,此刻又是同一陣感嘆了:青春就是這麼甜啊,煙火就是這麼美啊… 而正在加班的廢柴大人們只能在公司屋頂看了啊(啊不是)。

螢幕快照 2018-07-09 下午10.29.32螢幕快照 2018-07-11 下午12.16.39螢幕快照 2018-07-11 下午5.47.25另一個吸引我的部分,是去觀察一個雖有血緣但實質關係為零的陌生成員,要如何融入新家庭。是枝裕和也在散文中提出這個核心:讓一個家庭成立的,究竟是血緣還是時間?相信很多人跟我一樣會說,是靠著共同生活的、層層堆疊的記憶與情感(簡言之是時間)。血緣固然是不可更改的科學事實,但是生命個體日常累積的互動也有它的份量。所以我們在《海街日記》看到了花樣紛呈的食物、生命儀式與個人性格,織就了一個家庭該有的細節與面貌:父親在山貓亭吃過的沙丁魚麵包、外婆的竹輪咖哩、庭院中五十幾歲的老梅樹、一同摘下然後戳上名字然後釀在木地板下的梅子酒、為障子糊上和紙、到庭院放花火、外婆的浴衣以及它的氣味、終究成為絕響的竹莢魚南蠻燒、晨起祭祀、以簽字筆在木柱上畫記的身高線、湘南海岸的散步談心…

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大姐幸與小鈴之間的互動尤其關鍵,兩人心境是鏡子般的一體兩面。幸對外遇而離家的父親以及那之後棄養家庭的母親都不諒解,畢竟夾在兩個不負責任的大人中間,高中起她就得長姐如母般扶持香田一家,與小鈴一樣「經歷了太多,被剝奪了童年」;但是幸也很清楚自己的矛盾,她雖怪罪父母,自己卻也重蹈覆轍地與已婚男人交往;也許正是如此,當幸與小鈴在廚房裡煮飯時,面對小鈴的自責--「我替媽媽向你道歉」,幸說出「那不是誰的錯」這樣的話來。更隱密動人的和解則是在綠意鬱鬱的山丘上。那一聲「爸爸是笨蛋!」、「媽媽是笨蛋!」,是打破倆人心牆的最後一把重鎚,不管大人還是小孩,都在那一刻解開了梗住關係的心結,填補了上一代造成的缺憾。

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三場告別式也很有意思。第一場是父親的,香田家從三姐妹變成了四姐妹。第二場是外婆的,十幾年沒見的母親回到鎌倉來,見到了丈夫與外遇對象生的小孩,與幸一同去掃墓。第三場是海貓食堂老闆娘的,山貓亭的老闆轉述了老闆娘的話,這段話又剛好與父親病逝前說的話一樣。

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至於導演怎麼看呢,他提到這三場告別式其實很實際地牽扯到了錢,第一場是小鈴的未來生活,第二場是母親有意處理掉老屋,第三場是老闆娘的遺產問題。而這裡還有導演最得意的畫面--那就是第二場告別式結束後,六個女人陸續進屋的畫面,因為充分利用了屋子的空間,所以覺得很開心。

最後偷偷說,之所以能截出這麼多張圖,是因為 Youtube 上有資源。以上。

【註】
是枝裕和的另一本散文《宛如走路的速度》也很好看,雖然與《我在拍電影時思考的事》重複度很高,但內容精簡,屬於小品入門款,閱讀時間 2~4 小時,陪你度過一個週末剛剛好。

而《我在拍電影時思考的事》是集他的創作歷程之大成,把他相關的經驗與想法,包括個人內部的如紀錄片、電視劇、電影劇本;外部的如特定社會事件、影業發展、國際影展等,描述徹頭徹尾,令人不由得感恩「身為是枝裕和影迷真幸福」。觀眾無需忖度導演到底想說什麼、或這個好故事到底怎麼生出來的諸如此類的謎團了,也不必擔憂他藏著掖著什麼秘密以讓作品與導演保持一定距離;在散文裡,他能說的都一五一十說了,真是誠實啊。看過他電影但沒看過書的朋友,相信我,不要錯過這麼大方分享心路歷程的創作者… 他行筆舒暢,精采度不輸給電影,讀完後你會感覺自己參加了他所有的座談會,而且還知道了更多。

另外《我在拍電影時思考的事》有一點我很敬佩,那就是小標下得非常好。如果不是導演自己下而是編輯的話,我真想給這編輯來個起立鼓掌。很少看到精闢有力、準確見血、能為整個段落加分而不是扣分的小標… 這好像不是第一次我覺得「為什麼日文書的小標都這麼厲害?!」…

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對「{Notes} 讓一個家庭成立的究竟是血緣還是時間?-是枝裕和的《海街日記》」的想法

  1. […] *書籍《A 致 X -給獄中情人的溫柔書簡》 文藝評論巨匠約翰.伯格所寫,關於不具名的戀人在戰火下互遞的情書,記錄日常,訴說密語,見證獄中所見。故事既無明顯開頭,亦無明確的結束,也許今日的主角兩人已生離死別,也許有什麼奇蹟發生… 是形式獨特光采獨具的小說。《不安之書》費爾南多.佩索亞死後才編纂而成的,有點難以定義的仿日記體小說(?)。佩索亞創作時不用真名,裡頭的「我」據說有數十個角色,像是把自己靈魂碎片分解開來,一片片自由而掏心地書寫。這本書我應該在部落格裡提起不只一次吧,是只要缺乏靈感灌注就會拿出來翻的必備作品。《物哀》大西克禮經典著作,關於「或許只有日本人才能詮釋清楚」的「物哀」(ものあわれ)。把物哀的概念分成至少五個層次討論。一是對客體感到哀憐的主觀情感,二是超越哀憐的複雜移情,三是直觀、靜觀的「知物之心」,四是轉化哀愁並擴大至「世界苦」的體驗,五是進入美的內涵。一讀不如二讀。快讀不如慢讀。第二本《幽玄》真的是玄而又玄,苦讀中。我想再放入導演是枝裕和的《我在拍電影時思考的事》--雖然之前已經提過,另外是三島由紀夫的《假面的告白》,鈴木大拙的《禪與日本文化》,還有從食物談到資本主義生產鏈,又談到生物多元的跨域書《末日松茸》(這是私心你沒想錯)。*影集《機智牢房生活》第一時間我是想說《Signal》信號的,但還是改推這部好了。主角根本是暖男,難怪人見人愛。雖然頂上罩著光環,但並不炫耀擺顯,還懂得運用實力至上原則暗中達成各種目的。是笑中有淚、妙到想巴人頭的好劇,此刻回想仍然非常紓壓。每個角色都有各自的酸甜苦辣。難怪有網友說希望他們永遠住在裡面(喂)。《怪奇物語》(注意有雷)第一季看三個不同世代的人面對同個問題,提出的各種解決辦法,饒富趣味。孩子的純真樣,青少年的裝逼樣,大人的魯蛇樣,刻劃生動。雖然劇情節奏稍慢,但精采度有,屬老少咸宜。第二季的趣味多半在跨世代的結盟與交織,Dustin 和 Steve,El 和警長,對手戲好看。*電影《一屍到底》借用朋友的話,這是愛電影的人才拍得出來的奇作!同時審視了現下電視電影製作、甚至直播與追流量等當代問題。第一部分根本是B級片,撐過去之後是另一片天空(我是瞇著眼看完的)。第二部分徹底顛覆觀眾對「原本螢幕所見」的想法。但是是第三部分讓這部電影完整,「一切是這樣來的啊」。走入電影院的觀眾其實也是重要的參與者。我可是進電影院看了兩次。還沒看過的人,我求你看www。可是討厭的話不要罵我。《大佛普拉斯》一部可以讓人討論劇情的國片(我覺得國片能做到劇情有討論度,某程度已經很棒)。喜歡電影的黑白基調還有最後的結局;那些命如草芥的小人物們生前無法自胸臆發出的悲鳴,要到死後才能被聽見?但我個人不太喜歡過多的旁白,還有稍帶訓誡意味的、「讓我告訴你什麼叫真正的底層」的事後評論。 […]

  2. 你寫得很好!先前看過這部電影很喜歡,但一直沒有寫出感想。我很喜歡電影中的這種淡淡的感覺,雖然外遇對一個家庭的衝擊是很大的,但是在電影中似乎充滿原諒與包容,加上美景與平常的小食,以及人情味,一切交織成一部動人的電影。

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